LEANDRO FEAL ARTISTA CUBANO EN GALERIA CIBRIAN

GRAN EXPOSICION  EN GALERIA CIBRIAN

Os presento  esta singular Galería, en pleno centro de San Sebastian (Guipúzcoa), la conocida como Galería Cibrian, situada en la C/ Hernani 21, donde se presenta una obra sobre la realidad cubana donde merece la pena, ver por su natural visión de la vida sin tapaderas, la realidad cubana garantizada.

 En la  cual, en esta galería se ven las mejores obras de varios artistas.

Podeis visitarla las veces que queráis y tambien os dejo esta página web para poder visitarla /http://cibriangallery.com/

Podeis ver esta obra maravillosa, titulada "El Intrusismo del Inspector",  de este  gran artista cubano, llamado Leandro Feal, que estará expuesta, del 25/01/19 al 24/02/19. 

LEANDRO FEAL

Leandro Feal (Havana, 1986, lives and works in Havana) is a contemporary artist interested in all dimensions of photography. His ambition is to build the cultural imaginarium of the winds of change sweeping through Cuba in the specific context of Cuban society. With this objective in mind he works in the realm of the photographic essay and uses all possible means to expand on it.

He has held exhibitions in: Centro de Arte Contemporáneo Wilfredo Lam, Pérez Art Museum Miami (PAMM), Galleria Continua Les Moulins, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Museo Nacional de Bellas Artes of Havana (MNBA), Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), Artium, Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Laznia Centre for Contemporary Art in Gdansk.

His work features in The Museum of Modern Art (MoMA – US), Cisneros Fontanal Art Foundation (CIFO – US), The Modern Form Collection (United Kingdom) y The Coppel Foundation (Mexico).

He has presented his work in Parasol Unit, London and the Japan Foundation in Tokyo. He has taken part in international events such as the XXXI Pontevedra Biennale and he will take part in the Kochi Muziris Biennale 2018. He has also been artist in residence at the Azkuna Zentroa in Bilbao as part of the program Artista X Artista.

He has held individual exhibitions in London: Havana, Siegfried Contemporary; Havana: Yo no hablo con fotógrafos, Galería Servando (2018) and Blow Up, Blow Up (with Joan Fontcuberta), El Apartamento 2016

BIOGRAFIA

Leandro Feal Bonachea La Habana, Cuba, 1986 Estudios 2007-2008 Instituto Superior de Arte, La Habana 2005-2007 Cátedra Arte de Conducta, dirigida por Tania Bruguera, (Instituto Superior de Arte), La Habana 2002-2006 Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro, La Habana 1999-2001 Centro Experimental José Antonio Díaz Peláez (23 y C) Exposiciones personales 2017 Yo no hablo con fotógrafos. Galería Servando, La Habana, Cuba. Nadie lo sabe todo (with Taxio Ardanaz), Azkuna Zentroa. Bilbao, Spain. 2016 Blow Up, Blow Up (with Joan Fontcuberta), El Apartamento. La Habana, Cuba. 2015 Lugar común, lugar extraño. Bilbao Arte, Bilbao, España Vivir la fotografía sin vivir de ella. Luz y Oficios. Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Habana, Cuba 2013Donde nadie es exclusivo. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba EXPOSICIONES COLECTIVAS 2018 Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO Madrid 2018, Feria de Madrid. Madrid, España. 2017 La noche redimida, Estudio Figueroa-Vives y Embajada de Noruega en Cuba. La Habana, Cuba. Atalaya, Galería Taller Gorría. La Habana, Cuba. Artissima Art Fair, Turin, Italy. (Stand Galería Servando, La Habana, Cuba) Cuba mi amor. Diez años de Galleria Continua en Francia (2007-2017). París, Francia. ¿soy Cuba?: I nuovi Caraibi a Milano, Teatro Franco Parenti (Galleria Continua). Milán, Italia. On the Horizon: Contemporary Cuban Art from the Jorge M. Pérez Collection, Pérez Art Museum Miami (PAMM). Miami, Estados Unidos. Dobleplay. Fotografía cubana de hoy, Foto Museo Cuatro Caminos, Lomas de Sotelo, Naucalpan, Estado de México (Mexico). Kunst x Kuba, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen, Germany. Asimétrica, El Apartamento. La Habana, Cuba. Colección de archivos, Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA). La Habana, Cuba. El museo de las máquinas, Los Carpinteros’ Studio. La Habana, Cuba. Feria de Arte Contemporáneo Zona Maco México 2017, Centro Citibanamex. Ciudad de México, México. Película/Film (Open Studio) Carlos Garaicoa’s Studio. Madrid, Spain. I C B R I A N C/HERNANI 21 // 20004 SAN SEBASTIAN // SPAIN // +34 943 689 450 // INFO@CIBRIANGALLERY.COM // WWW.CIBRIANGALLERY.COM LEANDRO FEAL 2016 Nido sin árbol, Unión Nacional de Arquitectos e Ingenieros de la Construcción de Cuba (UNAIC)- Galería Continua. La Habana, Cuba. La suspensión del deseo. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba Hoy desde de los 80s. Casa de México, La Habana, Cuba La banalidad del mar. Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, República Dominicana Cuba al cubo. Evolución por Fugaz, Callao, Perú La Pala (a la corta o a la larga). Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba Open Studio. Otro puto estudio, La Habana, Cuba Tumbando. Evolución by Fugaz, Callao, Perú Comercio de rescate. Galería Servando, La Habana, Cuba Iconocracia. CAAM: Centro Atlántico de Arte Moderno. Las Palmas de Gran Canaria, España 2015 Colimadores - Cuba Im Blick. Kunsträume Michael Horbach Stiftung, Colonia, Alemania Signos. Arte, industria y viceversa. Factoría Habana, La Habana, Cuba Devenir-animal, devenir-intenso, devenir-imperceptible. Fábrica de Arte Cubano, La Habana, Cuba Iconocracia. Artium. Centro- Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz, España Pulso. Colateral 12da Bienal de La Habana, Galería L, La Habana Open Studio. Colateral 12da Bienal de La Habana, Sometimes Art Space, La Habana, Cuba Campos de batalla. Studio 8 y Punctum Espacio, La Habana, Cuba Bodegón. Fábrica de Arte Cubano, La Habana, Cuba El juguete rabioso. Fucina des Artistas, La Habana, Cuba 2014 Bice Bugatti Club. Villa Vertua, Milan, Italia 2013 DIY (Do It Yourself). Self Kitchen. Tokio, Japón Politics: I do not like it but it likes me. Centre for Conteporary Art Laznia, Gdansk, Polonia 2011 Retrospectiva de Raymaluz Art Gallery. Raymaluz Art Gallery, Madrid, España 2010 XXXI Bienal de Pontevedra. Pontevedra, España 2009 Reina Número 39. Open Studio. Programación paralela a ARCO`09, Madrid, España 2008 Estado de excepción. 10a Bienal de La Habana. Galería Habana, La Habana, Cuba Un ojo en la niebla. Sala Contemporánea de la Casa de las Américas, La Habana, Cuba Si una noche de invierno un viajero. Galería del Instituto Superior de Arte, La Habana, Cuba We are porno. Espacio Aglutinador, La Habana, Cuba Presentación personal. Fototeca de Cuba, La Habana, Cuba 2007 Bueno, Bonito y Barato. Close Up, México D.F., México III Bienal Nacional de Fotografía Alfredo Sarabia in Memoriam, Pinar del Río, Cuba Impass. Facultad de Artes y Letras de La Habana, Cuba 2006 Bueno, Bonito y Barato. Casa particular, La Habana, Cuba 9a Bienal de la Habana. Presentación de la Cátedra Arte de Conducta”. Estudio de Tania Bruguera, La Habana, Cuba 2005 Irracionalismo post-racional. Galería José Antonio Díaz Peláez. Academia de Bellas Artes San Alejandro, La Habana, Cuba RESIDENCIAS ARTÍSTICAS 2016 Artista x Artista. Azkuna Zentroa, Bilbao, España 2015 New York Film Academy. Los Angeles – New York, Estados Unidos Lourdes Fernandez, es licenciada en Historia del Arte por la UB (Universidad de Barcelona), Máster en Museología y Crítica de Arte por la UIA, (Universitá Internationale dell’arte de Florencia). I C B R I A N LEANDRO FEAL BIOGRAFÍA Leandro Feal Bonachea La Habana, Cuba, 1986 Estudios 2007-2008 Instituto Superior de Arte, La Habana 2005-2007 Cátedra Arte de Conducta, dirigida por Tania Bruguera, (Instituto Superior de Arte), La Habana 2002-2006 Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro, La Habana 1999-2001 Centro Experimental José Antonio Díaz Peláez (23 y C) Exposiciones personales 2017 Yo no hablo con fotógrafos. Galería Servando, La Habana, Cuba. Nadie lo sabe todo (with Taxio Ardanaz), Azkuna Zentroa. Bilbao, Spain. 2016 Blow Up, Blow Up (with Joan Fontcuberta), El Apartamento. La Habana, Cuba. 2015 Lugar común, lugar extraño. Bilbao Arte, Bilbao, España Vivir la fotografía sin vivir de ella. Luz y Oficios. Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Habana, Cuba 2013Donde nadie es exclusivo. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba EXPOSICIONES COLECTIVAS 2018 Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO Madrid 2018, Feria de Madrid. Madrid, España. 2017 La noche redimida, Estudio Figueroa-Vives y Embajada de Noruega en Cuba. La Habana, Cuba. Atalaya, Galería Taller Gorría. La Habana, Cuba. Artissima Art Fair, Turin, Italy. (Stand Galería Servando, La Habana, Cuba) Cuba mi amor. Diez años de Galleria Continua en Francia (2007-2017). París, Francia. ¿soy Cuba?: I nuovi Caraibi a Milano, Teatro Franco Parenti (Galleria Continua). Milán, Italia. On the Horizon: Contemporary Cuban Art from the Jorge M. Pérez Collection, Pérez Art Museum Miami (PAMM). Miami, Estados Unidos. Dobleplay. Fotografía cubana de hoy, Foto Museo Cuatro Caminos, Lomas de Sotelo, Naucalpan, Estado de México (Mexico). Kunst x Kuba, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen, Germany. Asimétrica, El Apartamento. La Habana, Cuba. Colección de archivos, Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA). La Habana, Cuba. El museo de las máquinas, Los Carpinteros’ Studio. La Habana, Cuba. Feria de Arte Contemporáneo Zona Maco México 2017, Centro Citibanamex. Ciudad de México, México. Película/Film (Open Studio) Carlos Garaicoa’s Studio. Madrid, Spain. C/HERNANI 21 // 20004 SAN SEBASTIAN // SPAIN // +34 943 689 450 // INFO@CIBRIANGALLERY.COM // WWW.CIBRIANGALLERY.COM 2016 Nido sin árbol, Unión Nacional de Arquitectos e Ingenieros de la Construcción de Cuba (UNAIC)- Galería Continua. La Habana, Cuba. La suspensión del deseo. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba Hoy desde de los 80s. Casa de México, La Habana, Cuba La banalidad del mar. Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, República Dominicana Cuba al cubo. Evolución por Fugaz, Callao, Perú La Pala (a la corta o a la larga). Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba Open Studio. Otro puto estudio, La Habana, Cuba Tumbando. Evolución by Fugaz, Callao, Perú Comercio de rescate. Galería Servando, La Habana, Cuba Iconocracia. CAAM: Centro Atlántico de Arte Moderno. Las Palmas de Gran Canaria, España 2015 Colimadores - Cuba Im Blick. Kunsträume Michael Horbach Stiftung, Colonia, Alemania Signos. Arte, industria y viceversa. Factoría Habana, La Habana, Cuba Devenir-animal, devenir-intenso, devenir-imperceptible. Fábrica de Arte Cubano, La Habana, Cuba Iconocracia. Artium. Centro- Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz, España Pulso. Colateral 12da Bienal de La Habana, Galería L, La Habana Open Studio. Colateral 12da Bienal de La Habana, Sometimes Art Space, La Habana, Cuba Campos de batalla. Studio 8 y Punctum Espacio, La Habana, Cuba Bodegón. Fábrica de Arte Cubano, La Habana, Cuba El juguete rabioso. Fucina des Artistas, La Habana, Cuba 2014 Bice Bugatti Club. Villa Vertua, Milan, Italia 2013 DIY (Do It Yourself). Self Kitchen. Tokio, Japón Politics: I do not like it but it likes me. Centre for Conteporary Art Laznia, Gdansk, Polonia 2011 Retrospectiva de Raymaluz Art Gallery. Raymaluz Art Gallery, Madrid, España 2010 XXXI Bienal de Pontevedra. Pontevedra, España 2009 Reina Número 39. Open Studio. Programación paralela a ARCO`09, Madrid, España 2008 Estado de excepción. 10a Bienal de La Habana. Galería Habana, La Habana, Cuba Un ojo en la niebla. Sala Contemporánea de la Casa de las Américas, La Habana, Cuba Si una noche de invierno un viajero. Galería del Instituto Superior de Arte, La Habana, Cuba We are porno. Espacio Aglutinador, La Habana, Cuba Presentación personal. Fototeca de Cuba, La Habana, Cuba 2007 Bueno, Bonito y Barato. Close Up, México D.F., México III Bienal Nacional de Fotografía Alfredo Sarabia in Memoriam, Pinar del Río, Cuba Impass. Facultad de Artes y Letras de La Habana, Cuba 2006 Bueno, Bonito y Barato. Casa particular, La Habana, Cuba 9a Bienal de la Habana. Presentación de la Cátedra Arte de Conducta”. Estudio de Tania Bruguera, La Habana, Cuba 2005 Irracionalismo post-racional. Galería José Antonio Díaz Peláez. Academia de Bellas Artes San Alejandro, La Habana, Cuba RESIDENCIAS ARTÍSTICAS 2016 Artista x Artista. Azkuna Zentroa, Bilbao, España 2015 New York Film Academy. Los Angeles – New York, Estados Unidos
Lourdes Fernandez, es licenciada en Historia del Arte por la UB (Universidad de Barcelona), Máster en Museología y Crítica de Arte por la UIA, (Universitá Internationale dell’arte de Florencia).

Tambien os muestro esta foto con el artista cubano y parte de su obra.

Para cualquier consulta podeis contactar con el correo: artemoda1972@gmail.com

EXPOSICION EN GALERIA ARTEKO CON DIEGO VASALLO

ESPECTACULAR EXPOSICION CON DIEGO VASALLO EN GALERIA ARTEKO

Os presento  esta singular Galería, en pleno centro de San Sebastian(Guipúzcoa), la conocida como Galería Arteko, situada en la c/ Iparraguirre, donde se presenta una obra atemporal ,entre Eduardo Chillida  y Cristóbal Balenciaga, liderada por una gran  mujer y excelente empresaria, directora del centro, Cristina de la Fuente,  en la cual, en esta galería se ven las mejores obras de varios artistas.

arteko galería de arte contemporáneo

arteko galería nace en 1996 con el objetivo de acercar el arte al público. Cumplimos dos décadas difundiendo obra de numerosos artistas y presentando distintas exposiciones con las tendencias más actuales.Las propuestas alternan obra de artistas contemporáneos vascos, nacionales e internacionales de reconocido prestigio, con otras de jóvenes creadores y sus nuevas formas de expresión.

Nuestro programa es ininterrumpido. Acudimos a Ferias nacionales e internacionales, realizamos nuestras propias ediciones y prestamos especial atención a los libros de artista. 

Ven y visítanos en el peculiar espacio de arteko. Disfruta contemplando su amplio fondo disponible con obra de las más variadas disciplinas de los mejores artistas. 

Cristina de la Fuente – Directora de ARTEKO GALERIA

Podeis visitarla las veces que queráis y tambien os dejo esta página web para poder visitarla es http://www.artekogaleria.com/mobile/

Podeis ver esta obra maravillosa suya

signos, paisajes, accidentes

   

Inauguración:  2019-01-25
Hasta  2019-03-23

DIEGO VASALLO, San Sebastián, 1966, despliega su obra paralelamente en dos salas de exposiciones donostiarras. Músico, poeta, pintor…,  Vasallo muestra su producción más reciente bajo el título SIGNOS, PAISAJES, ACCIDENES, desplegada entre el KOLDO MITXELENA Y ARTEKO GALERÍA.

Ambos espacios presentan una amplia serie de pinturas y dibujos de mediano, pequeño y gran formato de estos últimos años , en palabras de su autor –pinturas y papeles rastro del obstinado transcurrir de los días. Pinturas cubiertas de niebla e incertidumbre, sin objetivo, sin meta, sin final. Sólo proceso y camino, accidente y acierto, acción y corrección.

Canciones dispersas, Brumas, Acabamientos, Veladuras, Accidentes, Equilibrios, Teleurismos…, son series de su nuevo trabajo plasmados como olas o enigmáticos mapas que conducen al precipicio; partituras no escritas que contaminan el aire; pequeños abismos en blanco y negro, homenaje al vacío poético del maestro Emil Cioran.

Tambien os muestro esta foto con el artista y compositor DiegoVasallo (ex de Duncan Dhu, gran grupo donostiarra)


















Para cualquier consulta podeis contactar tambien con el correo: artemoda1972@gmail.com

VISITA AL PALACIO CHAVARRI

Una Mirada al corazón del Palacio Chávarri

Saludos a tod@s, el otro día visité este singular Palacio en Bilbao, que explosión de sensaciones, os recomiendo su visita, es espectacular.

La noticia de que el Palacio de Víctor Chávarri, figura clave en la industrialización vizcaína de la segunda mitad del siglo XIX, había sido proyectado por Paul Hankar era conocida desde 1986, cuando la publicó François Loyer. Una serie de circunstancias impidió entonces el estudio pormenorizado de este interesante inmueble, que en su condición de obra neoflamenca es excepcional en el corpus de la arquitectura española de la época. Sin embargo, gracias a nuevos hallazgos documentales y la realización en primicia del pertinente análisis del edificio, ahora hemos podido comprobar que en realidad Hankar sólo fue el artífice de la mitad del inmueble, ya que la otra parte corrió a cargo del arquitecto vizcaíno Atanasio de Anduiza. Asimismo, entre otras cosas, se ha precisado la cronología del edificio, que tuvo que ser proyectado en 1888, y las numerosas reformas que sufrió a lo largo del siglo XX hasta configurar su actual fisonomía.

Historia:

El Palacio Chávarri fue mandado construir en 1888 por el industrial portugalujo Victor Chávarri al arquitecto belga Paul Hankar.

Se sitúa en el corazón del ensanche bilbaíno con fachada principal en chaflán a la plaza Moyua y línea de fachada que se prolonga hacia la Gran Vía y la calle Elcano. Se trata de una obra ecléctica inspirada en revivalismos neoflamencos.

Victor Chávarri encabezó así el desplazamiento de la burguesía vizcaína fuera de sus antiguos emplazamientos en el Casco Viejo, en detrimento de Campo Volantín, entonces primera zona de expansión residencial.

Considerado Bien de interés Cultural con la categoría  de monumento, se ha convertido en un edificio emblemático del Ensanche de la ciudad.

En 1939, los herederos de la Familia Chávarri vendieron el edificio y sus anejos a una sociedad inmobiliaria y en 1943 fue adquirido por el Estado para convertirse en sede del Gobierno Civil, y luego, de la Subdelegación del Gobierno.

Entre 1943-1947, fue sometido a una importante remodelación proyectada por Eugenio María de Aguinaga, tanto en su estructura interna como en accesos, acondicionando la casa para convertirla en sede del Gobierno Civil de Vizcaya. 

El estilo de Hankar, pertenece a la arquitectura nacionalista flamenca, que se caracteriza por la policromía, consecuencia de la combinación de diversos materiales y gran variedad de texturas.

Algunos de sus salones fueron decorados por el pintor José Echenagusia Errazquin.

Este edificio tiene zócalo, planta baja, tres alturas y piso amansardado. Se apareja con sillares polícromos y presenta decoración estucada e importantes motivos de forja.

El acceso principal en arco escarzano se abrió al cambiar la función del edificio. Cuenta, además, con acceso adintelado en eje derecho de fachada en chaflán. En sus tres plantas se abren de forma asimétrica gran cantidad de vanos adintelados y en medio punto: ventanas, miradores y balcones con balaustrada de piedra o antepecho de hierro. En la altura amansardada presenta varias buhardillas.

Ocupa una superficie de 3000 m2 en 5 plantas. Fue pensado como vivienda doble de él y la de su hermano Benigno.


Conserva parte de su mobiliario y artesonado original. En sus dependencias, se puede apreciar la influencia del barroco francés o de la moda inglesa de la época.

Los techos se engalanan de pintura decorativa, que convive con chimeneas de excepcional factura, magníficos suelos, empanelados, puertas de madera y vidrieras.

Biografía de Victor Chávarri:

Nació en Portugalete en 1854 y murió en Marsella en 1900. Fue figura clave en la industrialización en Bizkaia y fundador entre otras de la Vizcaya Sociedad Metalúrgica de Sestao y Basconia, y diputado a Cortes.

Había estudiado Ingeniería en Bélgica, y quiso evocar en su casa de Bilbao la arquitectura de ese país y le encargó a Paul Hankar la realización de la obra.La responsabilidad de la obra, con sus modificaciones y ampliaciones, estuvo a cargo del arquitecto bilbaíno Anastasio de Anduiza, suegro de él.

UN CORTO DE CINE

Hola a todos, os  presento un gran corto que se celebró en San Sebastian, los próximos días de Octubre, el 9 y 10, tanto en el Teatro Principal como la Iglesia de Santamaria y en Bilbao

Este corto, cuenta con la dirección de Beatriz  y las colaboraciones de grandes actores vascos, como Ane Guisasola y Oscar Terol.  Otros participantes de menor caché pero igual de importantes.

GUION CORTO “EL ACOMODADOR”

Créditos:

DOSSIER  PRENSA

GUION CORTO “EL ACOMODADOR”

Créditos:

Actores:

Papel Actriz Ane Guisasola

Papel muerte Actriz Beatriz F.L.

Papel mujer alcheimer Actriz Rosario Seca

Papel niña Actriz Andrea Fernández

Papel bailarin Actor Xabier Guillén

Papel pintor Actor Andrés Grifell

Papel visionario Actor Mikel Lizarralde

Papel principal acomodador Actor Oscar Terol

Papel importate..perro Zuri

Equipos:

Equipo Técnico Edición Cámara: Ahinoa Azcarraga

Asistentes Dirección: Ander Iruretagoiena y Ahinoa Azcarraga

Asistente actores nuria ibarlucea

Script Oscar Fernández

Asistente sonido Josu Redondo

Asistente Iluminacion Gorka Muga Seca

Colaboraciones:

Fotográfica: Juanma de Estudio 3,

Material tecnico Escuela Cine de Andoain

Producción sonido escuela de sonido de Erandio

Peluqueria y maquilaje Marta G

Vestuario Beatriz fl .Esdimoda

Donostia Cultura

Film Comisión de San Sebastián

Ayuntamiento Bilbao Dirección Proyectos estratégicos y Espacio Público

Agradecimientos:

Familia Lucarinni Artista: Joaquin Lucarinni (Escultor)

Os paso un pre-montaje del corto y más adelante algunas  novedades que vayan surgiendo.

INAGURACION DE TIENDA EN BILBAO

Os saludamos, y os presentamos un nuevo evento que se va a producir en Bilbao, cerca del Guggeheim

Buenas tardes, Amigos, con motivo del Evento, a celebrar es día 10 de Noviembre del 2.016, en  los alrededores de Bilbao, cerca del Gugemgheim , a las 20,00 de la Tarde, en la c/ Cosme Etxebarrieta nº 7.

Arte-moda, empresa de arte y moda y una empresa nueva, local,sita en Bilbao muy cerca del Gugemgheim,  muy conocida a nivel internacional, sobre todo en Francia.

Nuevo Proyecto en el que hemos puesto toda nuestra ilusión, cuyo titulo es “Lejardin Gourmand”

En el Acto, tambien, participará la Diseñadora Beatriz F.L. con sus diseños de medias pintadas a mano y con  algunas sorpresas más., también participará la Artista “Batirtxe con una exposición de arte. Y algún artista más.

Podrás degustar nuestros productos con nuestro cocinero Roberto Marie.

 Nos es muy grato  invitarles a este Acto-Evento:

EL DIA 10 DE NOVIEMBRE  A  LAS 8  DE LA TARDE

  

que se celebrará  en la  C/ Cosme Etxebarrieta nº 7. ,  de Bilbao,  y poder disfrutar del magnífico evento.

  

Para mayor información  y confirmación:

:

 BEATRIZ FL   teléfono de contacto 610 98 37 57

 

 O al E-Mail:  Artemoda1972@gmail.com

Esperamos  su asistencia!

Sin otro particular, te saluda atentamente, Beatriz y/o Batirtxe

EL GRAN SECRETO DE CRISTOBAL BALENCIAGA

CONFERENCIA-EXPOSICION DEL MAESTRO CRISTOBAL BALENCIAGA POR BEATRIZ FL


Saludos a tod@s, el pasado día 16 Mayo de 2.016, se celebró en el Centro Cultural  Barrainkua  5) a las 20:00 de la tarde. 

La Entrada fue gratuita hasta completar aforo.  La Conferencia “El Secreto de Balenciaga”, sito en Bilbao, una Conferencia sobre el Gran Maestro Cristóbal Balenciaga, donde la Diseñadora Beatriz F.L, apasionada del gran modisto, realizó una espectacular conferencia, explicando la obra de este Gran Diseñador adelantado a su tiempo explicando su obra, técnicas y legado para los diseñadores, posteriores a su vida, presentes y futuros.

Todos los asistentes, asistieron Javier Barroeta, el pintor Andrés Grifell, Teresa Busto, y varios amigos más ,como lo pasaron muy bien, escuchando las explicaciones, que esta Gran Diseñadora, les explicó, resolviendo despúes todas las preguntas y sugerencias que pudieran surgir.

Si teneis cualquier duda, podeis enviarnos un e-mail a artemoda1972@gmail.com 

EXPOSICION DE ARTISTAS VASCOS Y CONFERENCIA EL SECRETO DE BALENCIAGA EN BILBAO ART-DISTRICT

EXPOSICION DE ARTISTAS VASCOS Y CONFERENCIA EL SECRETO DE BALENCIAGA EN BILBAO ART-DISTRICT

Arte moda

Exposición de Artistas vascos tales como GASPAR MONTES ITURRIOZ, GARCÍA BARRENA, CARLOS ANÍBARRO BATIRTXE, etc....

“De París a San Sebastián”.
Inauguración el 2/5 a las 19:30
Hasta 30/5

Conferencia “El Secreto de Balenciaga”.en el Centro Cultural Barrainkua (C/Barrainkua,5) el día 16 de Mayo a las 20:00 de la tarde. Entrada gratuita hasta completar aforo.

INAGURACION BILBAO ART DISTRICT MAYO 2016

INAGURACION BILBAO ART DISTRICT MAYO 2016

Buenas a tod@s, otro año más, se celebró por los alrededores de Bilbao, una nueva edición, la IV Edición del “Fin de Semana de las Artes”, que se celebró los  días 13 y 14 de mayo, con un ambicioso programa cultural y de ocio pensado para todos los públicos.









La Inaguración se celebró en la Torre Iberdrola, el día 13-05-16, sobre la 13,00 de la Tarde,con diferentes personalidades que acudieron al Acto.

 
 

Bilbao Art District pretende poner en valor la actividad artística y cultural de la capital vizcaína, con propuestas abiertas a la participación de la ciudadanía, auténtica protagonista de esta cita.

Artistas con proyección internacional, como Rogelio López Cuenca o Felipe Pantone, llevaron a cabo sus intervenciones artísticas ante el público, que tuvo un papel activo en el desarrollo de las obras. 

La mesa redonda “Eventos, propuestas y situaciones del arte actual. Sobre la necesidad (o no) de que el arte avance” sirvió de espacio de análisis y reflexión.

El Museo Guggenheim Bilbao, el Museo Marítimo Ría de Bilbao y otros espacios artísticos de la ciudad se sumaron al evento con jornadas de puertas abiertas y entradas gratuitas.

Galerías y entidades de arte contaron con la presencia de artistas como Ato Malinda, Paula Rubio Infante Iñigo Cabo, Mikel Lertxundi o Antonio Ranieri, entre otros muchos.

Estudiantes de Bellas Artes, de la Universidad del País Vasco, mostraron sus intervenciones en distintos puntos de la ciudad, que acogieron, además, performances, conciertos y talleres infantiles.

Bilbao Art District volvió a inundar de arte y de vida las calles de la ciudad, de espacios donde poder compartir experiencias, donde poder reflexionar, pensar, inspirarnos, donde poder sentir y vivir el arte. Durante los días 13 y 14 de mayo se celebró en la capital vizcaína el “Fin de Semana de las Artes”, un punto de encuentro de artistas y amantes del arte, pero sobre todo, un espacio abierto a la cultura, en el que la ciudadanía pudo disfrutar del arte en directo y ser partícipe del  desarrollo de las obras. Personas de todas las edades fueron las protagonistas de una cita consolidada en Bilbao, que tiene como centros de referencia los museos, las salas de exposiciones y las galerías, pero también las calles y otros espacios públicos que sirven de lienzos o de escenarios que darán cobertura a diversas intervenciones artísticas.

Bilbao Art District es una iniciativa estratégica de ciudad, impulsada por el Ayuntamiento de Bilbao y la Diputación Foral de Bizkaia, en colaboración con el Museo Guggenheim Bilbao, el Museo de Bellas Artes y el Museo Marítimo Ría de Bilbao. Las galerías de arte de la ciudad son el motor de esta propuesta, que gana seguidores año a año, y que tiene entre sus objetivos prioritarios impulsar la identidad artística de la ciudad, y promover la pasión por la cultura y despertar el interés por el arte entre nuevos públicos. Bilbao Art District cuenta también con la participación de Iberdrola.

Arte para compartir. Intervenciones, talleres y charlas

La IV Edición del “Fin de Semana de las Artes” presentó un completo programa de actividades, con decenas de propuestas, pensado para que las personas sean protagonistas del evento, partícipes de las intervenciones artísticas, y las calles de la ciudad, el escenario idóneo para expresar su creatividad. Artistas con proyección
internacional llenarán las calles, las galerías y los museos de arte y, por lo tanto, de vida. El artista malagueño, Rogelio López Cuenca, dirigió el taller participativo “Altercartográfica”, comisariado por MawatreS, mediante el que  instó a repensar Bilbao desde diferentes puntos de vista.

Por su parte, Felipe Pantone llevó a cabo ante el público una intervención plástica, coordinada por SC Gallery, sobre un container de barco situado en el Paseo de Uribitarte. Iñigo Cabo, en colaboración con la galería Windsor Kulturgintza, desarrolló en directo su proyecto “Artistas trabajando: discontinuidad”. Se trató de un taller artístico que se ejecutó en la calle, con la participación del público. Por su parte, “Toparri II” es una escultura, obra del artista vizcaíno, Mikel Lertxundi, en la que una bailarina profesional ejecutó una danza sobre la propia escultura, mientras interactó con ella en Gran Vía, esquina con Diputación el viernes y el sábado, a partir de las 19:00 horas.

En la calle Ajuriagerra, la artista Keniata Ato Malinda ejecutó la performance “Ambivalente y aliviada; esta cerdita fue al mercado”, en la que reflexiona sobre la propiedad de las obras y el uso que hacemos de ellas. El teatro y la escultura se fusionaron en el espectáculo “Kabaret dell´ arte”, que se llevó a cabo en la calle Mazarredo. Este trabajo es obra del escultor italiano Antonio Ranieri y está protagonizado por la actriz Bea Insa.

El Bizkaia Aretoa de la Universidad del País Vasco acogió el viernes, día 13 de mayo a partir de las 17:00 horas, la mesa redonda “Eventos, propuestas, y situaciones del arte actual. Sobre la necesidad (o no) para que el arte avance”. Se trata de un espacio de reflexión, en el que analizar desde diferentes perspectivas, la capacidad de reconfiguración que tienen las prácticas artísticas en la ciudad.

Arte para vivir. Visitas guiadas

Durante el “Fin de Semana de las Artes” se llevaron a cabo diferentes rutas y visitas guiadas a espacios de la ciudad con interés artístico y cultural. El sábado, 14 de mayo, se hizo una exposición apta para todos los públicos, sobre el arte mural en Bilbao la Vieja, a cargo de SC Gallery. Con motivo del 175 aniversario del nacimiento del arquitecto Severino Achúcarro, se visitaron varios edificios diseñados por él, durante el viernes, 13 de mayo, y el sábado, 14 de mayo. El programa de rutas también incluye un recorrido en bicicleta que ofrece la posibilidad de redescubrir rincones, proyectos obras y artistas de la ciudad, con el acompañamiento de un guía profesional.
Arte para crecer. Estudiantes de la Universidad del País Vasco La Universidad del País Vasco (UPV/EHU) juega un papel clave en el diseño del “Fin de Semana de las Artes”. Estudiantes de la Facultad de Bellas Artes mostraron sus obras en diferentes calles y espacios de la ciudad. En la explanada del Museo Marítimo Ría de Bilbao se expuso la intervención “Paperezko Itsasontzia”, obra de Álvaro Aroca. “Sonidos Situados” es el sugerente título de una propuesta ideada por Oihane Sánchez y Saray Pérez, que se mostró en el Paseo Abandoibarra. “Ersilia”, de Alberto Salcedo, en las calles Aretxaga y Marzana, y “Ttakun Zeramikoa”, de Arantza Gaztañaga, en la Plaza Jado, cierran las aportaciones de la UPV/EHU. Asimismo, el alumnado del Máster de Pintura expuso una muestra de su trabajo en Yimby Street.

Arte para Soñar. Talleres infantiles y actividades en familia

El público infantil y las familias tienen su propio lugar en el “Fin de Semana de las Artes”. En los Jardines de Albia, el sábado, 14 de mayo, de 11:30 a 14:30 horas y de 17:00 a 20:00 horas, los más pequeños de la casa podrán dar rienda suelta a su creatividad a través de la instalación lúdica “Los amigos del relojero Cruso”. Por su parte, la Sala Rekalde ofrecerá talleres en familia para niños de entre 4 y 11 años, acompañados de uno o dos adultos.

Arte para Sentir. Música

La música inundó Bilbao durante este fin de semana, con conciertos en vivo en diferentes puntos de la ciudad. La esquina de Gran Vía con Marqués del Puerto, acogió la actuación musical de “Fetén Fetén”, el sábado, 14 de mayo de 12:30 a 13:30 horas.
El trío de Jazz “Ricardo Urrutia” amenizó al público congregado en el Muelle de Marzana el sábado, a las 12:00, 13:45, 18:30 y 19:45 horas. “Mud Candies” actuó el mismo día a la altura del número 22 de la calle Juan de Ajuriagerra a las 13:30 y a las 19:00 horas. “Baffle DJs” actuó y realizó un taller en la Plaza Jado, el 14 de mayo a las 13:00 horas, y “Txalamako” actuó en Gran Vía, esquina con Diputación, el mismo día, a las 18:00 horas, mientras “The Godoys Wonderes” hizo lo propio el viernes, a las 19:00 horas, en la calle Juan de Ajuriagerra. 

Entradas gratuita y jornadas de puertas abiertas

Los principales museos de la ciudad y espacios artísticos de la ciudad se suman al “Fin de Semana de las Artes” con atractivas ofertas para visitar, de forma gratuita, sus instalaciones en días y horarios especiales. Así, el Museo Guggenheim Bilbao abrió sus puertas al público sin necesitad de abonar la tarifa habitual el sábado, 14 de mayo, entre las 18:00 y las 20:00 horas. Por su parte, el Museo Marítimo Ría de Bilbao abrió sus puertas de forma gratuita el sábado, día 14, domingo, día 15, martes, día 17 y miércoles, día 18 de mayo. El centro Bilbao Arte y las principales Galerías ofrecieron visitas guiadas a sus exposiciones, realizadas por los propios artistas.